Aufgrund der thematischen Tiefe und der fachspezifischen Inhalte führten wir vorab eine gründliche Recherche zur Ausstellung und ihren Kernbotschaften durch.

Dazu erarbeiteten wir einen spezifischen Fragekatalog für die Fachspezialisten des Museums. Die Antworten der Experten bildeten das Fundament für das finale Skript und den detaillierten Drehplan, welche von der Museumsleitung genehmigt wurden.

Das Video legt einen besonderen Fokus auf Kinder und Jugendliche, da sie die Zukunft der Landwirtschaft sind und das Areal zahlreiche Kurse und Aktivitäten speziell für sie bietet.

Um alle Details vom Drehplan einzufangen, haben wir in insgesamt drei Drehtagen drei verschiedene Videoversionen von 2, 4 und 6 Minuten für unterschiedliche Einsatzzwecke gedreht. 

Dabei war das exakte Timing eine der grössten Herausforderungen, um das Geschehen mit zwei Kameras authentisch abzubilden. Wir mussten die Filmaufnahmen so planen, dass wir die bereits programmierten Momente an den verschiedenen Orten einfangen konnten: den Moment, in dem die Kühe den Stall verliessen, die Schulkinderklasse, die das Museum besuchte, den laufenden Kurs der Jugendlichen, die Aufnahmen des Drehplans, die wir sowohl im Museum als auch auf dem Aussengelände mit der Familie filmen mussten, sowie die Aktivitäten des Nachbarbetriebs Agrovision AG.

Bei der Regie setzten wir auf eine emotionale Ansprache, um Zuschauer aller Altersgruppen anzusprechen. Ein besonderer Fokus lag dabei auf Kindern und Jugendlichen, da sie die Zukunft der Landwirtschaft sind und das Areal zahlreiche spezifische Kurse und Aktivitäten für sie bietet.

Eine weitere wichtige Aufgabe der Regie lag in der einfühlsamen Führung der Fachexperten vor der Kamera. Da viele von ihnen keine Kameraerfahrung hatten, sendeten wir ihnen die Texte des Drehbuchs bereits im Voraus per E-Mail zu, damit sie sich optimal vorbereiten konnten. Vor Ort begleiteten wir sie gezielt durch das Skript, um ihnen Sicherheit zu geben und ihre Aussagen vollkommen natürlich einzufangen.

Damit die Vielfalt des Museums im Video lebendig wird, haben wir auf einen dynamischen Kameramix gesetzt: Drohnenaufnahmen fingen das gesamte Areal und die umliegende Landschaft ein, während der gezielte Einsatz von Gimbal-Systemen (Steadycam) und Handkameras für maximale Spontaneität sorgte. Unser Ziel war es, einzigartige natürliche Momente der Kinder, Jugendlichen und Familien einzufangen, sodass die Abbildung von Menschen verschiedener Generationen zeigt, dass die Ausstellung für jedermann gedacht ist.

Für eine der Versionen, die sogenannte Version “Prix Expo”, wurden zudem Interviews im Voraus separat geführt und die Verleihung des SCNAT-Preises gefilmt, was im Anschluss in der Postproduktion entsprechend integriert wurde.

In der Postproduktion wurden die Aussagen der Fachexperten auf Deutsch und Französisch sorgfältig analysiert, ausgewählt und zu einer flüssigen Geschichte zusammengefügt. Auf Basis dieser Interviews platzierten wir das Bildmaterial, um das Gesagte visuell mit spürbaren Kontrasten zu begleiten: Das harmonische Zusammenspiel von Alt und Neu, das Aufeinandertreffen von Jung und Alt sowie das Wechselspiel aus farbintensiven, lebendigen Aufnahmen und den historischen Schwarz-Weiss-Fotos und Videos des Museums.

Für den internationalen Einsatz wurden alle drei Versionen anschliessend von professionellen Übersetzern auf Deutsch, Französisch und Englisch übersetzt und von uns präzise untertitelt.

Parallel zu den Videodreharbeiten realisierten wir ein Fotoshooting im Museum und auf dem Außengelände. Da wir bewusst auf Darsteller verzichteten, standen die Exponate, die historischen Maschinen und die authentische Atmosphäre des Ortes im Mittelpunkt.

Der visuelle Schwerpunkt lag auf dem spannenden Kontrast zwischen modernen, interaktiven Präsentationselementen und den historischen Sammlungsstücken.